Sin duda alguna uno de los elementos sociales y psicológicos que más disfrutamos los seres humanos, es el terror.
Por otro lado, la música y el terror siempre han sido la mescolanza ideal al momento de disfrutar una película. En el siguiente post te vamos a compartir una lista de canciones que consideramos esenciales en estas épocas y festividades de “Halloween”. Cabe señalar que para que una canción te provoque sensación de incomodidad y/o miedo, no necesariamente es una banda de “Goth” o “Metal” la que la debe interpretar, es más, muchas veces ni siquiera la letra hablará de un tema relacionado al miedo. El miedo va más allá de “escuchar un disco al revés” o de oír “voces guturales” para sentir escalofríos, sencillamente es una atmosfera ideal que una simple canción perfecta te puede llevar a vivir.
En esta ocasión salimos del clásico “Thriller” de Michael Jackson para adentrarnos un poco más en la variedad de sonidos y música 100% disfrutables que tanto bandas y artistas clásicos como nuevas propuestas (relativamente hablando), nos pueden ofrecer. El orden es irrelevante.
1.- “Zombies of Love” – The Incredible Staggers
The Incredible Staggers fueron una banda Austriaca de “Rock Garage” que estuvo bastante activa del 2006 al 2010. Cuentan con 3 materiales de larga duración (+ algunos LPs y recopilatorios) de los cuales se desprende el sencillo “Zombies of Love”. Esta canción es un reflejo perfecto del cine de terror de los años 60’s que muestra la producción del video bajo el mismo titulo a cargo de Rocking Pony. Una canción con una temática ideal para los órganos retro y guitarras duras, aunado a la voz de Wild Evel quien da un clímax perfecto al igual que una película de George A. Romero.
Lamentablemente ya no tuvimos noticias de esta gran banda, pero aún podemos escuchar su música en prácticamente todas las plataformas digitales, además de recordar que fue una de las bandas principales de varios shows en foros de la CDMX y Ecatepec como en el “Libelula Sound Station”.
2.- “Los Muñecos” – Fobia
Fobia es sin duda una de las bandas más importantes del Rock en México y este lugar lo tienen bien merecido. Pero fue en el año de 1990 cuando se lanzaría su primer material discográfico bajo el titulo homónimo del mismo nombre “Fobia”, el cual apertura con este tema comenzando así uno de los discos más obscuros de la banda. Los muñecos comienza con una mezcla de sintetizadores y guitarras limpias que envuelven al oyente en todo el concepto de lo que significa una verdadera “Fobia”.
En este caso contamos con una letra que si bien parece muy “inocente”, basta con poner atención a la misma:
“Los muñecos despertaron
Para bajar a jugar
Planeando cosas perversas
Para a Raquel asustar
Raquel no seas tan juiciosa
Poco te puede pasar
Desde la cuna te vimos
Empezar a caminar”…
¿Tétrico no?
3.- “Casting a Shadow” – Rey Pila
Después de que “Los Dynamite” se separaran, Diego Solorzano (musico, compositor y productor), formaría “Rey Pila”, banda que proponía un giro completo a los sonidos a los que estábamos acostumbrados en las bandas de esta época. Rey Pila pareciera que es una banda nueva, pero en realidad han estado muy activos desde el año 2010, reinventándose para bien en cada una de sus producciones e incluso siendo elegidos y producidos por Julian Casablancas con su material “The Future Sugar” del año 2015.
En plena pandemia estrenaron su ultimo material “Velox Veritas” del cual se desprende como primer sencillo en video “Casting a Shadow”. Este disco en todo contexto explora la oscuridad (desde la portada), experimentando con sonidos “New Wave” y letras “Acidas”. Un disco tan bueno de una excelente banda que día a día se va posicionando en más listas de los oyentes.
4.- “Души Стареют Быстрее Тел (Souls Aging Faster Than Bodies)” – Ytpo (Utro)
Hablar de oscuridad y melancolía nos remonta inmediatamente al ya muy aclamado “Post Punk Ruso” y que mejor que YTPO (Utro) para iniciar en este subgénero de la música contemporánea.
Ytpo es uno de los proyectos encabezados por el poeta, musico y productor Vladislav Parshin que hoy en día ha sido uno de los principales exponentes del “Post Punk Ruso” también con su proyecto más conocido en la escena “Motorama”. Души Стареют Быстрее Тел (Souls Aging Faster Than Bodies) es una de las canciones más representativas de esta banda y se ha asociado muchas veces al culto del cine gótico por sus tintes de melancolía y oscuridad.
5.- “El día de los muertos” – Siouxsie and the Banshees
Podríamos dedicar un post completo a toda la grandeza que representa incluso hoy en día “Siouxsie and the Banshees”, pero en esta ocasión nos centraremos en la genialidad de esta canción, en la cual incluso podemos escuchar a Siouxsie Sioux cantando en español.
“El Día de los Muertos” es el nombre de una canción de un raro Lado B del álbum “Downside Up”, donde el productor fue Mike Hedges y retrata la perspectiva de la muerte como una “fiesta” montada en una obra de teatro acompañada por una banda sonora cual película de Tim Burton.
“Esta es música de otro mundo”…
6.- “IXTAB” – Estrero
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Sólo diremos que aunque hayan muchas bandas de “Post Punk” en la actualidad, pocas logran consagrar la verdadera esencia del mismo y lo que lo hace aun más peculiar en esta joya de canción es que la banda quien la interpreta lucha por “no darse a conocer” literal, nadie sabe quienes son, pues su performance en concepto y escena no revela sus verdaderas identidades, pero algo que si es muy claro es que están muy activos en la escena de la CDMX y que han sabido usar esto muy a su favor.
Esta canción te pondrá “la piel de gallina”…
7.- “Success” – Rey Pila
Contamos con una canción más de esta maravillosa agrupación y dentro del mismo álbum. En realidad Rey Pila supo hacer un álbum conceptual bastante bueno con “Velox Veritas”, y es que, desde la portada comenzamos a apreciar el gran trabajo de todo el equipo que hay detrás. Por otro lado, “Success” es un tema que viene incluido en una versión extendida del mismo álbum y que juega con distorsionadores de voz y sonidos de sintetizadores que asemejan a películas de temática de “extraterrestres” de los años 80’s o soundtrack de un capítulo de “Dark”.
8.- “Heart And Soul” – Joy Division
Joy Division ha marcado un antes y un después en uno de los generos que tanto mencionamos en este blog y aunque su material más conocido (hasta en playeras) sea “Unknown Pleasures”, muchos fans atribuyen la verdadera esencia de la banda a su último disco “Closer”, previo al suicidio de su líder Ian Curtis.
‘Heart And Soul’ es como una antesala del sonido más trance (impresionante ritmo tanto de la batería como del bajo) que llenará los ambientes selectos y desfasados de música de baile en años venideros, además de transmitir un mensaje directo al lóbulo de los pensamientos negativos en el cerebro: “Heart and soul / One will burn”. Posee un efecto hipnótico innegable.
9.- “Not To Touch The Earth” – The Doors
Tercer LP donde ya empezaron las primeras discordias, puesto que Jim Morrison había compuesto una larga pieza con varias partes llamada ‘The Celebration Of The Lizard” que contiene la línea que derivaría en su apodo “I am the Lizard King”, pero el resto del grupo no vio conveniente incluirla en el disco, así que tras varias discusiones cortaron el tema y metieron aquí un extracto titulado “Not To Touch The Earth”, que no deja de ser demasiado caótico y simplón para el nivel que demostraba el grupo. Solo en directo sería interpretada la pieza en su totalidad. Y bueno, aparte de todo estaba la naturaleza errática de Morrison, que iba al estudio a grabar cuando le salía de las narices, lo cual lógicamente incrementaba la tensión dentro del grupo.
10.- “Crypt a Billy Talles” – Messer Chups
Messer Chups es una banda experimental originaria de San Petersburgo, Rusia. Su sonido puede definirse como surf rock, aunque incorpora muchas clases de géneros. La banda fue fundada por Oleg Gitarkin, quien ya había actuado con Oleg Kostrow bajo el nombre de Messer für Frau Müller. Messer Chups a menudo se considera una banda “derivada” de Messer für Frau Müller. La banda fue originalmente un dúo, con Gitarkin en el bajo y Annette Schneider en los sintetizadores. Durante el 2000 y el 2002 Messer Chups consistió en un dúo conformado por Gitarkin e Igor Vdovin en sintetizador.
